In adaptarea unei francize indragite pentru scena, echipa de creatie a cautat sa dezvolte povestea pentru un public nou, ramanand in acelasi timp fidela spiritului filmelor.

Daca ar putea sa se intoarca in timp si sa o faca din nou, probabil ca Bob Gale nu ar schimba prea multe despre „Inapoi in viitor”. Aceasta comedie stiintifico-fantastica din 1985, despre un adolescent care face o excursie furtunoasa in anul 1955 intr-o DeLorean care calatoreste in timp, construita de un inventator excentric, a devenit un succes de box-office captivant si la nesfarsit citat.

Filmul, pe care Gale l-a scris impreuna cu regizorul sau, Robert Zemeckis, s-a transformat si el intr-un fenomen cultural. Si-a legat vedetele, Michael J. Fox si Christopher Lloyd, de personajele lor ciudate si a dat nastere a doua sequele de succes pe care creatorii sai le-au imaginat ca o saga de sine statatoare.

Cand cuvintele „The End” au aparut pe ecran in „Back to the Future Part III”, a explicat Gale intr-un interviu recent la pranz, a fost un mesaj catre public. „Am spus povestea pe care am vrut sa o spunem”, a spus el. „Si nu va vom mulge pentru o continuare substandard.”

Dar, la fel ca emblematica sa DeLorean, franciza „Inapoi in viitor” a continuat sa reapara in deceniile urmatoare, in carti autorizate, jocuri si plimbari in parcuri tematice, in reuniuni ale distributiei si nenumarate omagii pop-culturale.

O masina gri sta pe scena cu farurile aprinse.  Usa laterala a soferului este deschisa, dar, deoarece acesta este un DeLorean, usa laterala se deschide in sus, nu in lateral.

Gasca este aici: Doc Brown, Marty McFly si, in centrul unora dintre cascadorii mult asteptate ale serialului, o replica a masinii timpului DeLorean. Credit… Nina Westervelt pentru The New York Times

Si acum pe Broadway: „Back to the Future: The Musical”, care se deschide pe 3 august la Winter Garden Theatre, urmeaza o poveste care va fi familiara fanilor filmului. Folosind o masina a timpului conceputa de Doc Brown, Marty McFly calatoreste in 1955, isi intalneste parintii Lorraine si George in adolescenta si trebuie sa-i ajute sa se indragosteasca dupa ce el perturba evenimentele care au dus la cuplarea lor romantica.

Pe drumul sau de ani de zile catre Broadway, „Back to the Future” s-a confruntat cu unele provocari care sunt comune adaptarilor muzicale si altele unice pentru aceasta proprietate.

In timp ce creatorii spectacolului cautau actori care sa joace rolurile asociate in mod nesters cu vedetele filmului si au decis care dintre scenele celebre ale filmului merita numere muzicale, ei incercau, de asemenea, sa-si dea seama cum scena ar putea gazdui elementele fundamentale din „Inapoi la Viitorul” – cum ar fi, sa zicem, o masina sport alimentata cu plutoniu care poate traversa continuumul spatiu-timp.

Acum acest „Inapoi in viitor” soseste pe Broadway cu niste asteptari abrupte: dupa o incercare la Manchester, Anglia, productia sa de la Teatrul Adelphi din West End din Londra a castigat premiul Olivier 2022 pentru cel mai bun musical nou. Spectacolul are, de asemenea, un pret mare – este capitalizat pentru 23,5 milioane de dolari, potrivit unui dosar la Comisia pentru Valori Mobiliare si Burse.

De-a lungul procesului sau de dezvoltare, oamenii din spatele acestuia – inclusiv cativa veterani ai seriei „Inapoi in viitor” – au incercat sa ramana fideli spiritului filmelor si sa pastreze intacta o poveste care a rezistat de aproape 40 de ani.

Bob Gale, care a scris filmul original cu Robert Zemeckis, a spus despre adaptarea pe scena: „Nu am vrut sa reinventam roata. Vrem doar sa facem roata neteda.” Credit… Nina Westervelt pentru The New York Times

Dupa cum spunea Gale, acum in varsta de 72 de ani: „Nu am vrut sa reinventam roata. Vrem doar sa facem roata neteda.”

Dar, a adaugat el, „Nu poate fi o adaptare servila a filmului. Pentru ca daca asta vor oamenii sa vada, ar trebui sa stea acasa si sa se uite la film. Sa folosim teatrul pentru ceea ce poate face teatrul.”

Inspiratia lui Gale pentru „Inapoi in viitor” a venit in 1980, dupa ce a vazut o fotografie a tatalui sau in adolescenta intr-un anuar vechi de liceu, iar el a devenit un pasionat custode al francizei. Acest rol dateaza cel putin din 1989, anul in care a fost lansat un notoriu joc Nintendo „Inapoi in viitor”. „Unul dintre cele mai proaste jocuri vreodata”, a spus el. „Am fost atat de ingrozit de faptul ca, de fapt, am dat interviuri pentru a le spune oamenilor: „Nu-l cumpara”.

In 2005, dupa ce Zemeckis si sotia sa, Leslie, au participat la o reprezentatie a musicalului de pe Broadway „The Producers”, creatorii „Back to the Future” au inceput sa ia in considerare o adaptare pe scena a filmului lor. L-au angajat pe Alan Silvestri, care a scris partiturile filmelor „Inapoi in viitor”, pentru a crea melodii noi cu Glen Ballard, compozitorul pop care lucrase cu Silvestri la versiunea de film din 2004 a lui Zemeckis „The Polar Express”.

Gale a spus ca, pe masura ce el si Zemeckis au inceput sa se intalneasca cu producatorii de pe Broadway, „Au spus toate lucrurile corecte. Dar agenda lor a fost intr-adevar sa-i scoatem pe Zemeckis si Gale de la asta si sa le dam oamenilor nostri sa o faca.”

Asta a fost ceva ce Gale a spus ca nu va permite niciodata sa se intample. „Aceste personaje sunt ca familia mea”, a spus el. „Nu-ti vinzi copiii pentru prostitutie.”

In schimb, l-au angajat pe producatorul britanic Colin Ingram, cu care Ballard lucrase la adaptarea muzicala a filmului „Ghost”. L-au angajat pe foarte cautatul regizor Jamie Lloyd, iar apoi s-au despartit de el in 2014. „Diferentele creative si chimia pur si simplu nu au functionat”, a spus Ingram. (Printr-un reprezentant al presei, Lloyd a confirmat ca plecarea sa a fost o decizie reciproca asupra diferentelor creative, dar a refuzat sa comenteze in continuare.)

La regrupare, creatorii s-au intalnit cu John Rando, care a regizat „Urinetown” si „The Wedding Singer”. Rando a spus ca, dupa intalnirea lor initiala, „L-am prins pe Bob de umeri, l-am privit in ochi si i-am spus: „Bob, imi plac aceste personaje. Si iti promit ca o sa am foarte multa grija de ei.” Intr-o jumatate de ora, Rando a spus ca a primit telefonul ca a fost angajat.

In conceperea „Inapoi in viitor” pentru scena, Gale a spus ca anumite momente ale filmului nu ar putea functiona niciodata: nicio scena in care Doc Brown nu este atacat de teroristi libieni nemultumiti. (Acum, Marty pleaca cu viteza in DeLorean dupa ce Doc este depasit de otravirea cu radiatii.) Nicio piesa de joc in care Marty alerga prin piata orasului pe un skateboard, in timp ce batausul Biff il urmareste intr-un decapotabil. (Acum urmarirea are loc pe jos, la scoala.) Niciun caine de companie numit Einstein pentru Doc Brown. (Ne pare rau, pur si simplu nu exista caine.)

O scena din film in care Biff este oprit inainte de a o putea ataca pe Lorraine ramane in emisiune, desi Gale a recunoscut ca acest moment a fost „neplacut”.

„Vrem ca publicul sa simta pericolul, iar ei o simt”, a spus Gale, adaugand ca au existat multe elemente din „Inapoi in viitor” care ar putea sa nu reziste examinarii daca filmul ar fi lansat astazi.

Totusi, alte scene familiare au oferit oportunitati de inventie. Silvestri a spus ca lui si Ballard nu li sa dat o foaie de parcurs exacta pentru unde ar trebui sa mearga melodiile sau cum ar trebui sa sune. „Am tot incercat sa ne gasim drumul”, a spus Silvestri. „Aici cere un cantec. Acolo e muzica pretentioasa.”

Compozitorii au simtit ca trebuie sa existe un numar de deschidere incantator pentru a stabili versiunea cu guler neon a spectacolului din 1985 si pentru a folosi fanfara „Inapoi in viitor”, iar aceasta a devenit melodia „It’s Only a Matter of Time”. .” Trebuia sa existe si un cantec de dragoste pentru tanara indragostita Lorraine, pentru a-i face o serenada enigmaticului vizitator despre care nu-si da seama ca este propriul ei fiu, ceea ce a produs pastisa doo-wop „Pretty Baby”.

Pe parcursul dezvoltarii spectacolului, a existat un consens ca inginerie de inalta tehnologie si proiectii video ar ajuta la recrearea scenelor complicate precum ascensiunea periculoasa a lui Doc Brown pe turnul cu ceas din Hill Valley in timpul unei furtuni cu fulgere fatidica.

Dar Rando a spus ca a incredintat aceste elemente designerului spectacolului, Tim Hatley, si colegilor sai de productie, in timp ce cartea, cantecele si spectacolele erau intinse in cuie.

„M-au tot intrebat: „Hei, sa vorbim despre secventa turnului cu ceas”, a explicat Rando. „Si i-am spus: „Nu pana cand nu obtinem corect acest muzical”. Si faceam lecturi si citiri, iar apoi, in sfarsit, a fost un moment in care ne-am spus: OK, acum putem face asta.”

Actorul Roger Bart, care a jucat in comedii muzicale precum „The Producers” si „Young Frankenstein”, a fost unul dintre primele candidate pentru a juca rolul lui Doc Brown. El a obtinut rolul cu ajutorul unei auditii video in care a purtat un abajur pe cap (pentru a imita un dispozitiv de citire a mintii pe care Brown il foloseste) si a cantat melodia Talking Heads „Once in a Lifetime”.

Desi Christopher Lloyd este asociat cu personajul Doc Brown, Bart a spus ca a simtit ca nu era treaba lui sa copieze acea performanta.

„Am 60 de ani”, a spus Bart. „Exista un anumit punct in care trebuie sa merg, stiu ca ma distrez. Am fost in fata unui public suficient sa stiu asta. Daca te blochezi cu adevarat cu aceasta gandire, te vei paraliza.”

Cel mai bun mod de a juca Doc Brown, a spus Bart, este de a onora spiritul spectacolelor lui Lloyd, „si anume de a crea ideea ca orice se poate intampla in orice moment, fiind neobisnuit in alegerile tale”.

Casey Likes s-a alaturat show-ului in rolul lui Marty pentru rulajul sau pe Broadway, dupa ce si-a facut debutul pe Broadway anul trecut in „Almost Famous”. El a spus ca mama lui il compara adesea cu Michael J. Fox cand crestea. (Actorul, care are 21 de ani, s-a nascut la 16 ani dupa ce filmul „Inapoi in viitor” a fost lansat in cinematografe.)

La auditia sa, Likes a spus: „Am vrut sa transmit ceva care sa aminteasca de Michael, dar nu o impresie”.

El a adaugat: „Am urmat genul de inflexiuni vocale pe care le facuse el, in timp ce incercam sa ofer acel lucru cu ochi stralucitori, undeva intre cool si prost, pe care l-a facut. Si cred ca a functionat.”

Pe masura ce cortina se ridica pe acest „Inapoi in viitor”, creatorii sai spera ca este o reprezentare fidela a francizei – una pe care ei spun ca nu au intentia sa o continue cinematografic. Dupa cum spunea Gale, „Nu avem nevoie de „Inapoi in viitor 18”.

Pentru vedetele sale, sperantele lor de zi cu zi sunt mai concentrate pe a-si intari curajul atunci cand intra in DeLoreanul mecanic al show-ului si au incredere ca isi va executa cascadorii in mod constant.

Cu un chicotit ironic, Bart a spus ca ar prefera sa nu aiba o zi de munca care sa se incheie cu cineva „trimis la spital, in timp ce managerii spun: „Imi pare atat de rau, nu pot sa cred ca am spus gresit. ‘ si tu spui: “Oh, e in regula, am asigurare, totul este bine”. Nu vreau sa am niciodata aceasta conversatie.”