Noul film al lui Wes Anderson Asteroid City (2023) este o dramă SF care urmărește o familie îndurerată blocată într-un oraș rural din SUA în timpul unui eveniment de observare a stelelor din vara anului 1955.

Cu toate acestea, este și un text al dramaturgului fictiv, Conrad Earp (Edward Norton), a cărui scriere și dramatizare stau la baza poveștii de încadrare a acestui film. Și acele priveliști hiper-saturate și expansive cu care probabil că veți fi familiarizați din materialele promoționale ale filmului sunt din dramatizarea televizată din lume a acestei piese.

Ai dreptate, e confuz.

Aceasta este o poveste într-o poveste într-o poveste în care arta imită arta. Anderson este obsedat de aceste tipuri de dispozitive de încadrare. Ultimul său lungmetraj, The French Dispatch (2021) are o structură de antologie, fiecare poveste reprezentând un articol dintr-un număr din ziarul fictiv Liberty, Kansas Evening Sun al filmului.

Am mai scris despre cum The Life Aquatic with Steve Zissou (2004) seamănă adesea vizual cu false documentare realizate de colectivul fals oceanografic, Team Zissou, de parcă te uiți la ceva ce ar fi putut fi creat în intriga filmului. în sine.

Chiar și încă din The Royal Tenenbaums (2001), Anderson și-a descris filmul ca pe o realizare a unei cărți fictive, împărțind-o în capitole și incluzând un prolog și un epilog. Efectul acestor dispozitive de încadrare a creat din ce în ce mai mult un sentiment de distanță, ca și cum regizorul ar face un efort concertat pentru a ține privitorul la distanță. Adesea înseamnă că spectatorul poate aprecia, dar niciodată nu se simte pe deplin investit în, evenimentele de pe ecran.

În ciuda faptului că a adoptat o abordare similară pentru a-și încadra povestea, Asteroid City este de departe cel mai captivant film Anderson dintr-un deceniu. Este somptuos de privit, cu o emoție brută care amenință în mod constant să se scurgă din spatele frontispiciului său perfect compus.

Controlul acestor emoții, oscilând între atitudinea neîntemeiată acum așteptată și momentele trecătoare de eliberare cathartică, a fost întotdeauna un as în mâneca lui Anderson. Poate fi găsit în scena The Darjeeling Limited (2007), în care frații Whitman și-au lăsat bagajele pentru a prinde un tren în mișcare la punctul culminant al filmului. Este acolo când Steve Zissou este redus la lacrimi și întreabă „Mă întreb dacă își amintește de mine?” în timp ce se întâlnește față în față cu rechinul care și-a ucis prietenul din The Life Aquatic.

Și este prezent în Orașul Asteroidului într-o mână de secvențe spre sfârșitul filmului, pe care nu le voi strica, dar care sunt inima bătătoare a unei imagini care, altfel, conține toate ciudateniile tipice și ocazional înfloriri de autor sufocante la care s-ar putea aștepta de la un Proiectul Anderson.

Steaua se întoarce

Filmul trece de la un raport de aspect alb-negru mic de 1,37 la culoare pentru ecran lat, în timp ce urmărește diferitele povești. În aceste fotografii cu ecran lat, Asteroid City revine la culorile pastelate care ar putea fi considerate unul dintre semnele distinctive ale operei lui Anderson. Cadrul rar și sterp al filmului este redat vibrant de directorul obișnuit al lui Anderson, Robert Yeoman.

Micul oraș din deșert seamănă cu o încarnare live a unui desen animat Looney Tunes. Anderson recunoaște în mod direct influența desenului animat, incluzând o pasăre rutieră care dansează pe coloana sonoră a filmului într-o singură secvență.

Ca întotdeauna, filmul se mândrește cu o distribuție uriașă, care este impresionantă chiar și după standardele lui Anderson. Există câțiva începători (Margot Robbie, Tom Hanks) care apar alături de fețe cunoscute (Willem Dafoe, Tilda Swinton și Jeff Goldblum).

Este o deosebită plăcere să-l văd pe Jason Schwartzman într-un rol principal la un sfert de secol după interpretarea sa din filmul lui Anderson Rushmore (1998). Schwartzman îl interpretează pe Augie Steenbeck, un fotograf de război și patriarhul involuntar al familiei centrale a filmului.

Doi actori sunt regizati de un regizor.

Dar Scarlett Johansson este cea care fură spectacolul în rolul lui Midge Campbell, o actriță celebră blocată și ea în Orașul Asteroidului, după ce un incident misterios îi pune pe locuitorii orașului într-o carantină strictă și nedeterminată. Johansson atinge cu expertiză linia dintre interpretarea livrării goale care este adesea cerută de replici în scenariile lui Anderson și curiozitatea plină de viață a cuiva care ar putea exista în realitatea noastră – cineva interesat de o viață dincolo de împrejurimile ei imediate.

Pe măsură ce evenimentele iau o întorsătură cosmică, roțile amenință uneori să se desprindă. Cu toate acestea, filmul este susținut de câteva spectacole comice minunat de subestimate ale lui Steve Carell și Liev Schreiber, precum și de muzică originală inspirată din anii 50 a muzicienilor britanici Jarvis Cocker (de asemenea în rolurile principale) și Richard Hawley.

Asteroid City contemplă durerea, necunoscutul și modul în care aceste lucruri pot fi redate prin artă – în fotografie, o piesă și, într-o turnură autoreflexivă, chiar și acest film. În acest moment, este o afacere surprinzător de aerisită, plină de idei care persistă în orele și zilele de la prima vizionare.